Programmes 2016 adaptés à la Polynésie française 173 © Ministère de l’éducation et de l’enseignement supérieur, de la jeunesse et des sports > www.education.pf Connaissances et compétences associées Exemples de situations, d’activités et de ressources pour l’élève Chanter et interpréter - Reproduire et interpréter un modèle mélodique et rythmique. - Chanter une mélodie simple avec une intonation juste et une intention expressive. - Mémoriser et chanter par cœur un chant appris par imitation, soutenir un bref moment de chant en solo. - Interpréter un chant avec expressivité en respectant plusieurs choix et contraintes précédemment indiqués. - Tenir sa partie dans un bref moment de polyphonie. - Mobiliser son corps pour interpréter, le cas échéant avec des instruments. - Identifier les difficultés rencontrées dans l’interprétation d’un chant. Répertoire de chansons diverses. Paramètres du son et techniques vocales pour en jouer de façon expressive. Vocabulaire de l’expression : quelques nuances simples, tempo, caractère, etc. Polyphonie : rôle complémentaire des parties simultanées. Interprétation d’une musique : compréhension du terme et usage approprié à propos d’une œuvre écoutée et d’une musique produite en classe. Apprentissage et interprétation de chansons par cœur ou avec l’aide d’un support, a capella ou avec un accompagnement instrumental, de différents styles : chants polynésiens et autres. Interprétation respectueuse des critères vocaux spécifiques à l’aire culturelle d’où est issu le chant. Jeux d’interprétation d’une phrase mélodique, d’un couplet de chanson en lien avec des intentions expressives. Jeux d’interprétation d’une phrase mélodique en jouant sur les paramètres mobilisables (timbre, intensité, espace – en mouvement, en plusieurs groupes –, durée – tempo —, hauteurs). Utilisation d’instruments rythmiques et/ou mélodiques. Écouter, comparer et commenter - Décrire et comparer des éléments sonores issus de contextes musicaux, d’aires géographiques ou culturelles différents et dans un temps historique, contemporain, proche ou lointain. - Identifier et nommer ressemblances et différences dans deux extraits musicaux. - Repérer et nommer une organisation simple dans un extrait musical : répétition d’une mélodie, d’un motif rythmique, d’un thème, d’une partie caractéristique, etc. ; en déduire une forme simple (couplet/refrain, ABA par exemple). - Associer la découverte d’une œuvre à des connaissances construites dans d’autres domaines enseignés. Vocabulaire simple pour décrire la musique. Méthodes pour comparer des musiques. Repères simples dans le temps et dans l’espace. Quelques grandes œuvres du patrimoine régional, national et mondial. Principales caractéristiques de différentes formations vocales et instrumentales (solistes, petits ensembles, chœurs, grandes formations orchestrales, orchestre Écoutes préparées : ensemble de termes donnés et à utiliser pour la description et le commentaire. Écoutes préparées (et/ou comparées) selon un angle d’écoute préalablement identifié : le rythme, la répétition, le timbre, la mélodie, etc. Comparaison d’interprétations d’une œuvre donnée. Écoute et visionnement de brefs extraits musicaux, à partir de documents sonores et audiovisuels et jeux d’association par ressemblances. Codage (schématisation) de brefs extraits et comparaison. Comparaison avec des œuvres d’autres domaines artistiques : image fixe et animée, danse. Comparaison d’usages de la musique à l’image animée (cinéma). Présentation par un élève – ou un groupe d’élèves – d’un extrait déjà
RkJQdWJsaXNoZXIy NzgwOTcw